珠寶藝術家Cindy Chao「藝述二十」在銳變中展翅飛翔

家學淵源植下「建築師思維、雕塑家手藝」創作根基

珠寶藝術家Cindy Chao趙心綺曾說：「成就一件作品，需要極大的堅持與勇氣。人的身軀會因時間而消逝，藝術卻能亙古流傳。所以，我們用作品證明，自己曾經存在過。」對於藝術價值堅定的信念結合「建築師思維、雕塑家手藝」，她打造出當代珠寶美學與工藝的嶄新高度。這股成就雋永藝術的信念以及微型建築般的藝術珠寶也源於她的家學淵源。國寶級建築家外祖父謝自男教導她學習從每一個角度觀察一件事物。此外，謝自南所擅長的古典宮殿式建築色彩有著極微細的漸層變化，在潛移默化當中，也醞釀出Cindy Chao對於創作珠寶時配置寶石漸層色彩的敏銳度。

細膩且綜觀全局的觀察力，以及自小在雕塑家父親趙安裕身邊跟著捏塑的歷程，讓她兼具藝術創作的巧心與力道十足的雙手，能夠長時間親手製作形塑珠寶生命力的根基—蠟雕，打造出一件件融匯著「建築感、雕塑性、生命力」的藝術珠寶，並在其中展現她的藝術精髓：「捕捉自然與心靈共鳴的瞬間，並將其情感與靈魂注入珠寶」。當2021年 11 月法國文化部部長 Roselyne Bachelot 授獎Cindy Chao法國文學藝術騎士勛章那一刻，在言語當中肯定她在珠寶藝術融合建築與雕塑的成就，同時她也是首位在珠寶藝術領域獲得此項殊榮的華人。

以堅持完美不妥協的精神打造未來式古董

Cindy Chao能夠在藝術領域上鋪就一片廣闊的天空翱翔其中，除了創作的天賦與才能，更有著一股對於堅持完美與不妥協的意志力。以近年的大師系列作品「紅寶石牡丹胸針」為例，2018年作品正式完成之前，歷時十年修改不下百次。為將繁多寶石中一枚紅寶石的角度矯正到最完美也重新鑲嵌數次，為的就是讓牡丹花綻放到最燦爛無比之境，她對於藝術的細節與堅持成就臻品，2021年這款胸針受英國國立維多利亞與亞伯特博物館永久典藏。

在此之前，Cindy Chao有兩件作品也受國家級博物館館藏：2008年首件年度蝴蝶作品「紅寶石側飛蝴蝶胸針」於2020年受巴黎裝飾藝術博物館永久館藏；2009年大師系列「皇家蝴蝶胸針」於2010年受美國史密森尼國家自然歷史博物館以「收藏未來古董」之名永久珍藏，不但自此奠定CINDY CHAO The Art Jewel博物館典藏級珠寶的地位，也足見她的珠寶作品編就著未來藝術史的一環。近年西方媒體以｢新新藝術」（Nouveau Art Nouveau）形容Cindy Chao的作品，也呼應了Cindy Chao「未來式古董」的珠寶創作理念。

二十週年經典回顧展呈現藝術家三段時期創作歷程

這段藝術珠寶的傳奇仍在譜寫之中，CINDY CHAO The Art Jewel於今年邁入二十週年的篇章。自創立品牌至今Cindy Chao不斷超越自我，工藝與材質都走在時代前方的她，當世人還停留在對於一件作品的讚嘆，她立即又一件革新之舉。2013年大師系列「金魚胸針」是她探究鈦金屬創作的珍品之作，「金魚胸針」隨後於2016年收錄於英國為慶祝伊莉莎白女皇二世登基60週年暨90歲誕辰所推出的The Queen AT 90 紀念冊。冊中內容是由皇家視角推薦各領域最能表彰皇室風範及文化涵養的品牌，能夠收錄其中對於Cindy Chao藝術珠寶的工藝與內蘊精神都是一項莫大的肯定。當她以多款傑作展現珠寶創作的極致高度，她再次在工藝上超越自我—2022年大師系列「春之荳蔻胸針」，在原有的創作精髓與立體結構之上，融合油畫色彩堆疊原理，將各式切割與各式寶石多層次鑲嵌疊加，打造出「立體中的立體」，細看荳蔻內的深敻層次，千百顆寶石彷彿在其中千迴百轉著彩光。

一件件精彩的作品推進品牌歷史流轉二十年，在這重要的里程碑之年，品牌於11月在台北富邦美術館展出CINDY CHAO The Art Jewel 二十週年經典回顧展「藝述二十」，以「破繭蛻變、展翅高飛、收放自如」三個時期呈現藝術家的創作歷程。作品呈現自黑與白的冷冽至繽紛輕盈的盎然、自作品線條的內收至奔放不羈的開展。這些創作在外觀線條、寶石用色當中都能夠感受到藝術家心境的變化，從最初「冬季黑白項鍊」裡裹足於繭中的幽暗，到近日新作「羽毛胸針」可見的燦爛輕飄，觀者的心最終也隨之飛揚。部分作品在展出之後於CINDY CHAO The Art Jewel Gallery藝術珠寶典藏館展至12月，在靜謐的典藏館內娓娓道來藝術家二十年的蛻變之旅。